Onlosmakelijk Verbonden

Al jaren volg ik hoe het werk van Sabina Timmermans zich ontwikkelt van geconstrueerde landschappen in acryl op doek, via installaties en  keramiek naar de recentste houtskooltekeningen van brokjes natuur op papier. Vorig jaar schreef ik een tekst over die ontwikkeling voor de monografie Sharing the Land.
Vormgeving Rob van Hoesel, Uitgeverij The Eriskay Connection, Breda 2026. Productie Wilco Art Books.

Al sinds 2014 volg ik hoe het werk van Sabina Timmermans zich ontwikkelt van geconstrueerde landschappen in acryl op doek, via installaties en  keramiek naar de recentste houtskooltekeningen van brokjes natuur op papier. Vorig jaar schreef ik een tekst over die ontwikkeling voor de monografie Sharing the Land. Het boek verschijnt maart 2026, met teksten van Sabina zelf en een essay door Norbert Peeters.

Vormgeving Rob van Hoesel, Uitgeverij The Eriskay Connection, Breda 2026. Productie Wilco Art Books. Meer info

Sharing the land
monografie over het werk van Sabina Timmermans

Fragment: Ik herinner me een schilderij van een entreeruimte of hal gevuld met diverse palmen die door glazen deuren en ramen uitzicht bood op een enorme plantenkas. In natuurlijke bruin-, groen- en okertinten speelde Sabina met de verf en daarmee met ons gevoel van ruimtelijkheid. Met transparant aangebrachte verf schilderde ze de onderkant van een gereproduceerde deur, maar tegelijkertijd leek die deur in het doek perspectivisch samen te vallen met de glanzende vloer eronder. Verfdruipers over de geschilderde plantenbakken verbonden die vormen met hun omgeving. De kunstenaar benadrukte daarmee de platheid van het doek. Het was alsof alle elementen op het ene moment concreet aanwezig waren om direct daarna op fluïde en abstracte wijze samen te vallen met het geschilderde oppervlak.

Bij de drukker

De Eindeloze Boom

publicatie Ron Dirven, De eindeloze boom, Breda 2025
De Eindeloze Boom, monografie over beeldend kunstenaar Ron Dirven, The Eriskay Connection, Breda 2025

Een monografie over het werk van Ron Dirven, beeldend kunstenaar en directeur van Van GoghHuis in Zundert. De publicatie toont het werk dat de afgelopen zestien jaar op de vrije maandagen in het atelier tot stand kwam. Het motief, de aanleiding voor deze serie met honderden werken, was de boom.

Ik schreef de tekst. Vormgeving Rob van Hoesel, Uitgeverij The Eriskay Connection, Breda 2025. Drukwerk werd gedaan door NPN Printers.

Kunstgesprek Park 013 Tilburg

kunstgesprek Park 2023
Kunstgesprek met Sylvie Zijlmans & Hewald Jongenelis

Met een zekere regelmaat mag ik bij Park 013 in Tilburg in gesprek gaan met de kunstenaars die op dat moment exposeren.

Lezing Kunst en Religie

In juli vond voor de eerste keer de ZomerSchool plaats, georganiseerd door de zogenaamde Postschool in Breda. Een organisatie die zich richt op mensen die behoefte hebben aan intellectuele uitdaging en maatschappelijke participatie, die graag willen blijven leren en kennis willen delen en die tevens openstaan voor nieuwe ontmoetingen. waarin verdieping, ontmoeting en ontdekking centraal staan.

Ik verzorgde een lezing in het kader van een zomerprogramma over de manier waarop kunstenaars door de eeuwen heen hebben geworsteld om een min of meer herkenbaar beeld te vinden voor een ongrijpbare God of de persoon Jezus Christus, zonder dat die al te aards worden. Maar ik ging vooral ook in op de oplossingen die 20e en 21e eeuwse kunstenaars hier voor vonden en vinden.

Samen met organisator Mayke Breukers ging ik hierover in gesprek op Elisabeth TV

De ruimte in het midden

Bij zijn tentoonstelling in Museum Helmond bracht Bert Loerakker een publicatie uit in eigen beheer. Vormgegeven door Mark van den Eijnden, met inleidingen door Esther Hartzema en de kunstenaar zelf. Ik verzorgde de tekst.

Hieronder een fragment:

Bij binnenkomst op zijn atelier sta ik direct tegenover zijn collectie Afrikaanse sculpturen, van Yoruba tweelingbeeldjes, Congolese maskers en Nigeriaanse Alusi beelden tot kopjes die aanvankelijk onderdeel waren van een weefgetouw. Beeldend kunstenaar die hij is wijst hij me op de geometrische vormen die symbool staan voor een waterkruik, oorsieraden en de vagina van een vrouwenfiguur: “Net Brancusi, toch?” Tussen de uitgebalanceerde composities van monochromen, geometrische abstracties en brokjes natuur worden de houten sculpturen hier een extra speler. De heldere streep- of blokpatronen roepen de felgekleurde Shuka in herinnering die de Masai in Oost-Afrika dragen, dekens met geometrische patronen met een rituele betekenis…

Meer info: https://www.bertloerakker.nl/contact

Henny Schakenraad – Het bestaan en het bestaande

In ‘Het bestaan en het bestaande’ blikt Henny Schakenraad terug op 40 jaar kunstenaarschap, met een open einde en een belofte naar de toekomst. Teksten van Rick Vercauteren, Gerrit van den Hoven en mij. Eindredactie: Aloys van den Berk. Vormgeving: Theo Barten Hardcover. Mede mogelijk gemaakt door: Het Jaap Hartenfonds, Cultuurfondsen ’s-Hertogenbosch en de provincie Noord-Brabant

 

Het bestaan en het bestaande, een publicatie van Henny Schakenraad, januari 2024

In ‘Het bestaan en het bestaande’ blikt Henny Schakenraad terug op 40 jaar kunstenaarschap, met een open einde en een belofte naar de toekomst. Teksten van Rick Vercauteren, Gerrit van den Hoven en mij. Eindredactie: Aloys van den Berk. Vormgeving: Theo Barten Hardcover. Mede mogelijk gemaakt door: Het Jaap Hartenfonds, Cultuurfondsen ’s-Hertogenbosch en de provincie Noord-Brabant

Fragment uit mijn tekst: “Op een zwoele dag in juni 2023 bezoek ik Henny weer. Nu in verband met de voorbereidingen van deze publicatie, waarin ze bijna veertig jaar kunstenaarschap wil samenbrengen en documenteren zonder dat het een oeuvre-catalogus wordt. We spreken over de samengestelde beelden die ze sinds de late jaren tachtig met tussenpozen maakt, werken die ontstaan vanuit haar fascinatie voor een voorwerp dat ze vindt. Dat voorwerp – wat een zilveren eetlepel kan zijn uit familiebezit, een aktetas of houten handje van de kringloper – assembleert ze met andere vormen en objecten tot een ruimtelijk object. Met suggestieve titels als ‘draagbaar’ en ‘koestering’ zeggen deze ruimtelijke werken op poëtische en soms vervreemdende wijze iets over het leven in de breedste zin van het woord. Een gesprek over deze werken gaat al snel over de onzekerheden waarmee we als mens allemaal te kampen hebben en het geruststellende van de objecten om ons heen, de dingen die er gewoon zijn.

Volgens Henny is er een relatie tussen de ontdekkingstocht die het leven is en de vastigheid van de voorwerpen: “Tussen het leven en de dingen, het bestaan en het bestaande…

Wil u de hele tekst lezen of meer weten over de kunstenaar: https://www.hennyschakenraad.nl/

 

 

 

h3h biënnale Oosterhout

De derde editie van deze biënnale vond plaats onder de nieuwe naam h3h biënnale van 3 juni t/m 16 juli 2023. Het was de tweede keer dat Hendrik Driessen en ik de tentoonstelling maakten.

    Campagnebeeld h3h biënnale, ontwerp B. van Gerwen

Stichting Kunst in de Heilige Driehoek realiseert elke twee jaar een biënnale van internationale allure. Deze bijzondere kunstroute vindt plaats in het gebied ‘De Heilige Driehoek’, in Oosterhout (NB), de enige plek in Nederland waar nog een combinatie van drie actieve kloosters bestaat. Het unieke kloostergebied dient als inspiratie voor tentoonstellingen van hedendaagse kunst.

Fiona Tan, Archive 2019, foto Peter Cox

De derde editie van deze biënnale vond plaats onder de nieuwe naam h3h biënnale van 3 juni t/m 16 juli 2023. Het thema was dit keer Geloof, een van de drie Christelijke deugden.

Marwan Bassiouni, New Western Views, 2021-22, foto Peter Cox

Het was de tweede keer dat Hendrik Driessen en ik de tentoonstelling samenstelden in prettige en nauwe samenwerking met Monique Verhulst, directeur en een klein maar geweldig team en ruim tweehonderd vrijwilligers

Meer info: https://www.h3hbiennale.nl/

Sacha Bronwasser & Claudette van de Rakt

flyer voor de Artist Talk

Claudette van de Rakt (multimedia artist) and Sacha Bronwasser (curator, spreker en auteur) zijn al vanaf hun jeugd vriendinnen en ze publiceerden beiden tijdens de pandemie een boek. Ik ging deze middag met ze in gesprek over die boeken. OMG it’s me is het kunstenaarsboek van Claudette en de roman ” Niets is gelogen”. We spreken over kunst, vrouw zijn, geboorte dood hun vriendschap.

Site by Thomas Dahm